萤火虫飞舞转场：从翻车到丝滑，我总结了一套实战干货

品鉴达人 · 发表于 2026-8-12 11:04

说实话，第一次看到网上那种萤火虫飞舞转场的时候，我直接愣住了。光点慢悠悠飘过，镜头就换了个世界，没有任何生硬感，像做了个梦。我当时想，这些博主肯定用了超贵的插件。直到后来我扒了别人的工程，才发现原理其实朴素得让人想骂人。

今天就把这套技巧拆开揉碎给你看。全程用Premiere，不会？没关系，任何支持混合模式的剪辑软件都能套用。

素材这关就卡了我三天

先解决“光点从哪来”。实拍萤火虫？算了吧，除非你是个生态摄影师，否则大半夜蹲在河边喂蚊子，三小时可能只拍到一只糊的。我更推荐直接用透明通道的粒子素材，网上一搜“光斑粒子”、“萤火虫转场”就有很多。记得选带Alpha通道的MOV或PNG序列，不然背景是黑的，还得抠图，那叫一个酸爽。

如果你找的素材不带透明通道，还有个歪招：用混合模式去黑底。但这样光点颜色就不好控制了，我试过，效果总差点意思。所以还是老老实实找带Alpha的吧。

萤火虫飞舞转场光点粒子透明通道素材截图

我当时是在某个素材站下了个免费包，结果里面全是颗粒感十足的破玩意。后来咬牙买了套高清的，瞬间觉得世界美好了。别舍不得几十块钱，时间可比钱值钱多了。

混合模式是灵魂，别选“正常”

混合模式是灵魂，别选“正常”

素材丢进时间轴，叠在你的转场画面上。这时候最重要的就是混合模式，一定、一定、一定把“正常”改成“滤色”（Screen）或者“变亮”（Add）。滤色会忽略黑色，只让亮色透上来，光斑就能像真实的光一样浮在你的画面上。加亮模式更极端，会让光斑更亮，但有信息过曝的风险。

我第一次做的时候，忘了这茬，结果光斑是带着黑框的，怎么看怎么像打补丁。后来调了模式，瞬间通透了。✅

如果你用的是带Alpha的素材，其实混合模式可以随便点，但用滤色会更自然。因为Alpha会有硬边，滤色能软化轮廓，那种光晕的柔柔的感觉才出得来。

运动轨迹和节奏，全靠关键帧

光斑不动的，那不是萤火虫，那是贴纸。要让它们“飞舞”，必须动起来。我给每个光斑（或者一个粒子图层的变形副本）都加上“位置”和“缩放”的关键帧。做法很简单：

先把光斑散布在画面四周，然后在转场结束的那个瞬间，把它们全部挪到画面中心点，或者顺着镜头移动的方向飘过去。注意每个光斑的速度不要一样，有的快有的慢，才有层次感。💡用“随机插值”或者手动错开时间轴，别让它们同步走，否则像一队士兵拉链。

转场的时长我一般控制在10帧左右。太短会闪瞎眼，太长会觉得拖拉。光斑运动的时候，还可以叠一层“模糊”或者“方向模糊”，模拟镜头失焦，那感觉一下就上来了。

Premiere时间轴上的萤火虫转场关键帧设置截图

这是我一个项目的截图，你看关键帧的曲线，我调成了先慢后快。先让光点懒散地飘，最后突然加快汇聚，再一个闪光切走。那个瞬间，你看原片会觉得是摄影机自己被光带走了一样。

让萤火虫有“活着”的颜色

光只是白可不行，萤火虫的光是黄绿色的，带着一股子夏夜草地的味道。新建一个“亮度/饱和度”调整层，把光斑的颜色偏向青色或黄绿，色相大概在50-60度之间，饱和度别拉满，不然就变绿光侠了。

再用“外发光”效果（或者复制一层模糊一下叠上去），把光晕做出来。如果你用的软件没有发光，就复制光斑图层，加个高斯模糊，混合模式改成“加亮”，叠加原图层，一样的效果。

最后，我给转场前画面加了一层暗角，压暗四周，让光斑更突出。转场后画面提亮一点，这就有了一种“从黑暗走进明亮”的嗅觉美感，虽然视觉上也不赖。

当然，有人喜欢用光斑做类似“擦除”的效果，那种方法要用“轨道遮罩键”，把光斑的亮度作为遮罩。但那样的话，光斑就得是黑白的，而且方向性更强。我个人还是喜欢单纯叠加，保留光斑的透明度和流动性。萝卜白菜各有所爱吧。

对了，如果你用达芬奇，原理一样，只是节点头操作可能略有差异。但混合模式和关键帧是通用的。

最后唠叨一句：萤火虫转场不是越多越好，一个片子用一次就够惊艳了，用多了就是光污染。我当初剪了个MV，全是这种转场，结果被导演骂：你以为你是绚烂烟花啊？后来我学乖了，只在情绪转折处来一下，效果直接拉满。

行了，就说这么多。你去试试吧，别问我素材哪来的，搜索框里打“萤火虫透明通道”就行。祝你们都能做出那种让人起鸡皮疙瘩的转场。👍